Atlas Festival > Gaudeamus Muziekweek > International Contemporary Music Festival Cyprus >
Donderdagavondserie/Proms inleiding 19.15
zo 21 april 2013 Nijmegen Galerie Marzee 16.00 >
An Evening of Today >
zo 28 april 2013 Witten Rudolf Steiner Schule De invloed van de Sacre bij de 100ste verjaardag > za 25 mei 2013 Amsterdam Muziekgebouw aan ’t IJ 20.15 wo 29 mei 2013 Den Haag Dr Anton Philipszaal 20.15 |
Atlas Festival
download hier de pdf van de folder > kaartverkoop >
|
|
||
|
|||
|
Gaudeamus Muziekweek |
|
||
|
dirigent |
Jussi Jaatinen
|
||
|
Het Nieuw Ensemble organiseert spraakmakende projecten voor jonge componisten. Uniek van opzet is het componistenpracticum. Compositiestudenten schaven in nauwe samenwerking met de musici acht maanden aan nieuwe werken. Ze kunnen schetsen laten uitvoeren en zo hun ideeën toetsen aan de praktijk. Daarnaast initieert het NE in verschillende landen competities om jong talent op het spoor te komen. Na concoursen in China en Brazilië kregen dit jaar jonge Turkse componisten de uitdaging nieuw werk voor het NE te schrijven. Tijdens het Turkey Now Festival gingen de vijf geselecteerde stukken in première. Het NE en dirigent Jussi Jaatinen presenteren in de Gaudeamus Muziekweek enkele van de best geslaagde werken die de Turkish Composers’ Competition en het vorige componistenpracticum hebben opgeleverd. Ook klinkt het voor de Gaudeamusprijs genomineerde Yriaes van Thanasis Deligiannis. |
|||
|
|
|||
|
Aha!... Het is de straf! NE/KAM-serie zo 21 oktober 2012 Den Haag Nieuwe Kerk 14.30 > vr 26 oktober 2012 De Nieuwe Veste Breda 20.15 > za 27 oktober 2012 Nationaal Muziekkwartier Enschede 20.00 > Solisten van het Nieuw Ensemble |
|
||
|
klarinet |
Anna voor de Wind Ma fin est mon commencement Men go their Ways Les ruines circulaires Quatuor pour la fin du temps |
||
|
‘Het is de straf!... Doet boete!...’ roept Philippulus de Profeet in De Geheimzinnige Ster, ‘Het einde der wereld is daar!’ Maar als de meteoor langs de aarde vliegt in plaats van ertegenaan botst, trakteert de directeur van de sterrenwacht Kuifje op toffees. Olivier Messiaen componeerde zijn Quatuor pour la fin du temps tijdens de Tweede Wereldoorlog in een Pools strafkamp. De indrukwekkende cyclus met vijf eindtijd-meditaties bracht de componist aldaar met musicerende medegevangenen zelf in première. Twee maanden voor het aflopen van de Maya-kalender klinkt het Quatuor in combinatie met muziek van twee van Messiaens grote voorbeelden De Machaut en Bach en werk van twee van zijn oud-leerlingen: Ton de Leeuw en Tristan Murail. |
|||
|
|
|||
|
Torstensson in Groningen |
|
||
|
dirigent viool |
Ed Spanjaard
|
||
|
|
|||
|
Amsterdamse Cello Biënnale 2012 Donderdagavondserie/Cello Biënnale/Proms inleiding met Tan Dun 19.15 |
|
||
|
dirigenten Du Wei Guo Wenjing |
Tan Dun, Bas Wiegers Concertino
|
||
|
Nieuwe Muziek uit de Volksrepubliek China heette het premièreprogramma
|
|||
|
The relevance of John Cage Proms/Donderdagavondserie inleiding 19.15 |
|
||
|
dirigent piano Emre Sihan Kaleli
|
Arie van Beek John Snijders No. 4:1, trancscription of the second sonata from John Cage’s Sonatas and interludes for prepared piano for 14 players
|
||
|
De vrijdenker John Cage ontpopte zich in het naoorlogse muziekleven tot een sleutelfiguur. Zijn composities en essays waren van grote invloed op vakbroeders en andere kunstenaars. Vandaag is het gedachtegoed van Cage voor menig componist nog altijd essentieel. In dit programma krijgt Cage’s affiniteit met het Oosten gestalte. Zijn spraakmakende pianoconcert wordt gespeeld in de context van muziek van vijf oosterse bewonderaars. Naast twee nieuwe werken van de vermaarde Japanse componist Jo Kondo en de Oezbeek Artjom Kim, beide in opdracht geschreven van het Nieuw Ensemble, zijn repertoirestukken te horen van Tan Dun en Toru Takemitsu. De jonge Turkse componist Emre Sihan Kaleli instrumenteerde twee delen uit Cage’s befaamde sonates voor geprepareerde piano.
|
|||
|
Huddersfield Contemporary Music Festival Huddersfield Contemporary Music Festival vr 23 november 2012 Conservatorium van Amsterdam Blue Note 20.15 |
|
||
|
|
met Icarus Ensemble (Italië) en |
||
|
In het kader van het European Composers’ Professional Development Programme gaan vier nieuw werken in première van jonge componisten uit Engeland en Italië.
|
|||
|
Bij de buren Nieuw Ensemble en Spectra Ensemble |
|||
|
dirigenten |
Ed Spanjaard en Filip Rathé |
||
|
Het NE presenteert twee ensembles en twee componisten uit België en Nederland: Luc Brewaeys en Mayke Nas. Allebei ontdekken ze muziek in het alledaagse met onalledaagse verbeeldingskracht. Luc Brewaeys brengt met Cardhu en Oban een hommage aan favoriete whiskymerken, Mayke Nas met La belle chocolatière aan een blik Droste-cacao. Ook in Douze Mains speelt het alledaagse een verrassende rol: zes keuvelende musici gaan met afwasborstels een vleugel te lijf. Anyone can do it is geïnspireerd op het Fluxus-manifest (1965) van Georges Maciunas en
vraagt om zes onvoorbereide spelers (inclusief twee vrijwilligers uit
het publiek), zes stoelen en twee lcd-schermen met instructies,
aangestuurd door een laptop die in de zaal onopvallend wordt bediend
door een sadist, bij voorkeur de componist zelf.
|
|||
|
De Ark van Joël |
|
||
|
|
Nieuw Ensemble / Ed Spanjaard dirigent Ernest Rombout hobo Little Giant Chinese Chamber Orchestra (Taiwan) Met medewerking van Herman Koch (schrijver), Mario Steenbergen (film) en Frank Scheffer (cineast) 19.15 film 20.15 concert pauze Film fragment uit Eclat
|
||
|
Speciaal uit Taiwan komt het Little Giant Chinese Chamber Orchestra over om Joël Bons’ nieuwste werk Green Dragon voor Chinese instrumenten uit te voeren. Daarnaast zijn er bijdragen van schrijver Herman Koch en filmer Mario Steenbergen. Voorafgaand aan het concert wordt Imagine Utopia voor het eerst vertoond, een documentaire over het Atlas Ensemble en de Atlas Academy van Scheffer, Caio Amon en Lucas van Woerkum. Het Little Giant Chinese Chamber Orchestra speelt op 19 en 20 december Chinese en Taiwanese muziek in Zaal 100 en het Conservatorium van Amsterdam.
|
|||
|
Opera Trionfo: Benjamin Britten Owen Wingrave |
|||
|
dirigent |
Ed Spanjaard |
||
|
Opera Trionfo en het Nieuw Ensemble presenteren de eerste scenische uitvoering in Nederland van Benjamin Brittens opera Owen Wingrave (1970). In deze voor televisie geschreven opera weigert een jonge idealist het leger in te gaan en keert zijn adellijke familie zich tegen hem. De strijd van de bevlogen eenling tegen zijn omgeving en de setting in een donker landgoed inspireerden Britten tot een fantasievol geïnstrumenteerde partituur vol suspense. Dirigent Ed Spanjaard heeft veel affiniteit met Owen Wingrave. Als assistent-dirigent van de Royal Opera in Londen werkte hij mee aan de eerste theaterproductie van dit rijkgeschakeerde stuk. Opera Trionfo brengt de opera in een nieuwe versie van David Matthews op de planken. Matthews was in de jaren zeventig Brittens rechterhand en werkte de orkestpartij om voor een instrumentaal ensemble met vijftien musici. |
|||
|
Het gloort in het Oosten zo 21 april 2013 Nijmegen Galerie Marzee 16.00 > |
|
||
fluit/shakuhachi |
Harrie Starreveld |
||
|
Er gloort hoop voor Nederlandse ondernemers, architecten en kunstenaars. Als zij tenminste bereid zijn de blik op het Verre Oosten te richten. Dat doet het Nieuw Ensemble al 20 jaar: het is kind aan huis in China en werkt intensief samen met componisten en musici uit heel Azië. Het geluid van de sho, het eeuwenoude Japanse mondorgel, kleurt prachtig met dat van de hobo en de klarinet. Dit intieme kamermuziekprogramma biedt een staalkaart van vervoerende, vaak magische muziek die vandaag in China, Japan, Korea en Vietnam wordt gecomponeerd. |
|||
|
Atlas Ensemble in Helsinki
|
|
||
|
James Tenney |
ism met Experimentalstudio Freiburg
Critical band |
||
|
|||
|
An Evening of Today |
|
||
|
dirigent
|
Gregory Charette |
||
|
De talentvolste jonge componisten van vandaag maken samen een avondvullend programma dat zich afspeelt in alle ruimten van het Muziekgebouw. Via interviews uit Amsterdamse café’s komt de stad het gebouw binnen. De zalen, de muziek, de projecties, de elektronica, de musici en het publiek worden alle deel van dezelfde wereld. Een wereld waarin elementen van de stad Amsterdam worden opgeschud en samengebracht in een andere, soms bizarre, dan weer geruststellende orde. Het Nieuw Ensemble, Wilbert Bulsink, Noriko Koide, Giuliano Bracci, Thanasis Deligiannis, Hui Tak-Cheung, Trevor Grahl, Kaja Draksler en het jonge ensemble Looptail presenteren An evening of today. |
|||
|
De nacht van zee, aarde en vlinders
|
|
||
|
Alfred Schnittke |
Roscobeck |
||
|
Scelsi en Takemitsu Goebaidoelina en Saariaho
|
|||
|
Première-programma |
|
||
|
dirigent |
Ed Spanjaard (Amsterdam) / Celso Antunes (Witten) |
||
|
De jonge Turkse componist Emre Kaleli is tijdens een van de componistenpractica door het Nieuw Ensemble ontdekt als een origineel talent. In opdracht van het ensemble schrijft hij een Concerto for Chamber Ensemble. Daarin laat hij verschillende klanklagen op elkaar inwerken en bouwt hij een dramatisch betoog op ‘met grote gebaren, een regen van melodieën en veel verrassingen.’ Met Outrenoir brengt de Japanse Misato Mochizuki een hommage aan de abstracte schilderkunst van de Fransman Pierre Soulages. Het Nieuw Ensemble speelt geregeld composities van Mochizuki. Onlangs nog oogstte het ensemble in binnen- en buitenland succes met haar Etheric Blueprint Trilogy en nieuw gecomponeerde muziek voor de zwijgende film Le fil blanc van de Japanse regisseur Kenji Mizoguchi. Ook te horen is een nieuw werk van de jonge talentvolle Tsjech Ondrej Adámek. In zijn kleurrijke partituren integreert hij virtuoos elementen uit niet-westerse muziekculturen (van Bali tot Nieuw-Caledonië en Japan). Vooraanstaande ensembles hebben zijn composities op hun repertoire gezet. Pierre Boulez dirigeerde al werk van hem. |
|||
|
De invloed van de Sacre bij de 100ste verjaardag za 25 mei 2013 Amsterdam Muziekgebouw aan t IJ 20.15 > |
|
||
|
dirigent |
Ed Spanjaard nieuwe werken |
||
|
‘Toen ik Le Sacre du Printemps voor het eerst hoorde, wist ik: ik wil componist worden.’ Van wie is deze uitspraak? Van Elliott Carter (103) of van Tijmen van Tol (20)? Van beiden. En nog veel meer componisten hebben hetzelfde beweerd. Dit programma viert de honderdste verjaardag van de Sacre met een reeks nieuwe werken van componisten die door Stravinsky’s epochemakende meesterwerk tot hun vak werden aangezet. Geen commentaren op of hommages aan de Sacre, maar lofzangen op de ongebreidelde fantasie en creativiteit van zijn schepper. |
|||